Da bismo definirali taj koncept, moramo unaprijed pojasniti značenje pojmova koji ga sadrže: umjetnost i suvremenost.
Umjetnost je pojam koji potječe od latinske riječi koja se odnosi na čovjekove tvorevine da izraze svoju osjetljivu viziju stvarnog ili imaginarnog svijeta korištenjem plastike, zvuka ili jezičnih resursa.
Suvremena je riječ koja se odnosi na ono što pripada ili se odnosi na vrijeme u kojem čovjek živi. Primjerice, oni koji su živjeli u drugoj polovici 18. stoljeća bili su suvremenici Wolfganga Amadeusa Mozarta, a ne oni koji su rođeni u dvadesetom stoljeću .
Nakon ove zagrade nastavljamo definirati jedinstveni koncept. Sva umjetnička djela nastala u naše vrijeme definiraju se kao suvremena umjetnost . Naravno, ova će definicija ovisiti o tome tko je izgovara. Umjetnost proizvedena u 14. stoljeću bila je suvremena umjetnost ljudi koji su živjeli u 13. stoljeću .
Suvremenik, međutim, može se shvatiti na različite načine. Za neke stručnjake suvremena umjetnost je ona koja je nastala u neposrednoj povijesti (posljednjih desetljeća). Za ostale stručnjake, suvremena umjetnost shvaća se kao ona nastala iz Drugog svjetskog rata ( 1945. ). Šira verzija pojma proširuje suvremenu umjetnost tijekom dvadesetog stoljeća, a postoje i oni koji vjeruju da je suvremena umjetnost ono što se pojavilo u suvremenom dobu (koje je započelo krajem 18. stoljeća ). To znači da, ovisno o tome tko koristi koncept, postoje određene varijante koje se mogu pojaviti oko datuma o kojem govorite.
Ali svakako najopćenitija definicija odnosi se na suvremenu umjetnost kao što je ona nastala u prošlom stoljeću. Pronaći ćemo struje i vrlo različite stilove koji koegzistiraju; kao što su ekspresionizam, kubizam, dadaizam, nadrealizam, pop art i konceptualna umjetnost, s referencama kao što su Henri Matisse, Pablo Picasso, Piet Mondrian, Marcel Duchamp, Salvador Dalí i Joan Miró .
Suvremena umjetnost: prije i poslije
Moramo, međutim, pojasniti da su ti trendovi nastali u dvadesetom stoljeću rezultat trendova koji su se povukli iz 19. stoljeća. Zapravo, ti novi tipovi izražavanja, impresionizam i postimpresionizam, smatraju se polaznim točkama. Iz kojih su se pojavili najistaknutiji avangardi sljedećeg stoljeća: fauizam, futurizam, ekspresionizam, dadaizam, kubizam, konstruktivizam, nadrealizam i neoplastizam.
U ovom trenutku mora se reći da među svim tim strujama postoje zajednički elementi u smislu ideologije ; u toj želji da inoviramo i dajemo umjetnosti prostor različit od onog koji sam imao prije. Međutim, ona se razlikuje u estetskim ciljevima kojima se težio svaki trend.
Suvremenu umjetnost obilježilo je poricanje prošlosti i traženje oblika izražavanja koji bi se slomio sa svime što je do sada bilo predloženo, više nije posvećeno oponašanju velikih referenata umjetnosti, već stvaranju novih oblika, tumačenju počevši od prostora djevica gdje su boja i oblik stekli moćne kvalitete.
Ono što možemo reći je da iako je važno naglasiti da stvari nisu tako, jer ne možete stvoriti nešto apsolutno nepovezano s poznatim: gradimo se na temelju onoga što već znamo, ispravljamo, prerađujemo, uvijek iz poznatog.
Te estetske struje nastale su prije Drugog svjetskog rata, a nakon toga došlo je do ponovnog oživljavanja suvremene umjetnosti, na čijem su čelu bile nove struje, među kojima je i sakupljanje, zahvaljujući kojem umjetnost postaje djelo za spekulacije. U ovom razdoblju također se nalazi Sažetak ekspresionizma koji bi se zatvorio strujama povezanim s modernizmom. Sredinom stoljeća javlja se nova promjena u društvu koja će se odraziti na novi način stvaranja, Postmodernost.