Dekadencija je pad ili početak propasti . To je proces propadanja i oštećenja kroz koje se uvjeti ili stanje nečega ili netko počinje pogoršavati . Na primjer: "Pad pjevača počeo je nakon suđenja zbog navodnog krijumčarenja droge", "Moramo učiniti nešto kako bismo zaustavili propadanje ove kuće", "Slave djeca su odraz pada društva . "

Pojam dekadencije može se primijeniti na ljude ili objekte . Koncept, pak, može spomenuti fizičku karakteristiku (materijal) ili apstraktno pitanje (simboličko, duhovno).

Uobičajeno je povezati propadanje ljudskog bića s njegovim fizičkim propadanjem ili gubitkom uspjeha : "On je uvijek bio jak čovjek, sve dok loše izliječena upala pluća nije ustupila mjesto dekadenciji", "Ovo je tim u opadanju, s brojkama više od trideset godina koje su već u posljednjoj fazi njihove karijere “ .

Što se tiče stvari, pad se obično odnosi na nemarnost ili materijalnu štetu tijekom vremena . Nedostatak boje na pročelju kuće, prozor sa razbijenim staklom ili automobil s problemima u limu tipični su simptomi propadanja materijala .

Sociologija govori o dekadenciji koja se odnosi na društveni kolaps . To je faza u kojoj civilizacija ili kultura doživljavaju pad koji dovodi do izumiranja određenih obilježja: "Dekadencija Rapanuija uzrokovana je plemenskim sukobima" .

Dekadencija umjetnosti

Općenito govoreći, mnogi kažu da, kao vrsta, prolazimo kroz kulturni pad, koji se može vidjeti u različitim područjima. To je posebno vidljivo u svijetu umjetnosti, koje je prošlo kroz brojne radikalne promjene u posljednjih nekoliko desetljeća koje su stavile njegovu suštinu u opasnost, sve više ga kontaminirajući tržišnim modelima i očekivanjima od prodaje. I književnost, i kinematografija i glazba bili su pogođeni pojavom koja teži pakiranju i shematiziranju umjetničkih djela.

Pojam proizvod se često koristi da se odnosi na umjetnika ili jedno njegovo djelo u pogrdnom tonu, ukazujući na njegov nedostatak spontanosti; Reći da je pjesma proizvod jednaka je kao da je opisuje kao pažljivo osmišljen plan s ciljem zarađivanja novca i postizanja slave, bez korištenja bilo kakve umjetničke vještine i bez pribjegavanja inspiraciji, već samo oslanjanja na tehničke alate, glazbeni kao komercijalni .

Je li to pravi pad ili pogrešno tumačenje neizbježne evolucije umjetnosti općenito? Da bi se odgovorilo na ovo pitanje, potrebno je uzeti u obzir da trenutno postoje načini širenja i objavljivanja koji su umjetnicima na raspolaganju nekoliko godina i koji su revolucionirali način na koji mogu učiniti svoj rad poznatim; Možda je u odnosu koji su veterani umjetničkog svijeta uspostavili s tim novim platformama, manje učinkovitim od mnogih mladih korisnika Interneta, pronađen jedan od uzroka promjene.

Na isti način, s obzirom da je nekoliko tradicionalnih načina za postizanje slave izgubilo svoju valjanost, vjerojatno je da sadašnji svijet ne zna tko bi trebao naslijediti velike umjetnike prethodne generacije .

Koliko se ikona književnosti prošlog stoljeća odnosilo na sva pitanja u vezi s objavljivanjem svojih knjiga? Koliko je glazbenika organiziralo svaki detalj svojih turneja i distribuciju njihovih albuma? Nije ih bilo mnogo, jer su ti zadaci odgovarali različitim ljudima koji su aktivno radili kako bi održali svoju karijeru na površini. Što bi se dogodilo ako bi potonji iskoristio njihovu lakoću da se nosi s tržištem i okušao sreću s vlastitim kreacijama? Vjerojatno smo već znali odgovor, da ga vidimo u knjižarama, na bilbordima u kinima i da ga čujemo na radiju svako jutro.