Tosco (ili njegova ženska verzija: tosca ) je pridjev koji se koristi za kvalifikaciju osobe koja nema pismenost, akademsku obuku ili dobre manire . Pojam se također koristi da označi ono što je grubo, rustično, necivilno ili grubo .

Dramatični intenzitet koji karakterizira ovu operu Puccinija, kao i ljepotu nekih njegovih arija, učinio ju je jednom od najrelevantnijih u repertoaru nazvanom verista, talijanske glazbe, koju karakterizira estetika koja, na kraju Stoljeće XIX i načela XX, počeo je pokazivati ​​stvarnost bez da ga idealizira (ovaj pokret se također može nazvati "realizam").

U povijesti Tosce nalazimo neke od elemenata koji se najviše dopadaju opernoj publici: ljubav, strast, nasilje, intriga i gotovo neizbježno smrt . To je nezaboravan izlet koji ekstremne emocije publike dobiva, au tome igra temeljnu ulogu u razvoju likova, ostvarenih majstorski, kako u protagonistima (Floria Tosca i Mario Cavaradossi) tako iu antagonistu ( Baron Scarpia). Ova opera spada među tri najpoznatija talijanska skladatelja, zajedno s La Bohèmeom i Madama Butterfly .

S obzirom na glazbenu strukturu Tosce, vrlo se razlikuje od podjele na arije koje karakteriziraju mnoge najpoznatije opere u povijesti, od skladatelja poput Mozarta, Rossinija ili Verdija, iako prema onome što je Puccini do tada razvijao: diskurs je neprekidan i samo ga jedna ili dvije arije prekidaju. Primjerice, ako uzmemo El Barbero de Sevilla (od Rossinija), primijetit ćemo da je djelo podijeljeno na desetke komada, koji su svi dobro definirani i prikladno nazvani za jednostavnu identifikaciju; Tosca, s druge strane, predstavlja opsežne dijelove koji se gotovo neprimjetno spajaju .

Zbog toga je teško interpretirati bilo koji njegov dio u kontekstu koncerta; međutim, njegova dva arija E lucevan le stelle, Mario i Vissi d'arte, Tosca, pjevaju se u bezbrojnim recitalima, a mnogi tenori i soprani iz cijelog svijeta i dalje ih uključuju u svoj repertoar.